Вспоминая бесцветный вопрос: «Декодер» 1984

Ну что, утреннее упоминание Пи-Орриджа вызвало такую бурю неудержимого восторга и сострадания, что на ночь будем смотреть легендарную ленту «Декодер», где Бабдженя сыграл лидера тоталитарной секты, хранящей ключи от тайного знания о Контроле (ну то есть себя, короче), а Берроуз – роль живущего во снах вдохновляющего пророческого духа (ну то есть тоже себя).

«Декодер» – великолепное явление из серии мифов о Контроле. Беззаконные корпорации, картинкой и звуком подчиняющие себе мышление, превращающие своих работников практически в кукол и втюхивающие H-burger – даже не «героин», а именно джанк в широком, берроузианском смысле, – втюхивающие зависимость, притворяющуюся счастьем. Одиночки-повстанцы, знать не знающие ни про какой Контроль и ищущие в темноте правды; хранители этой правды, создатели дрим-машин и «плёнок с кодами». Магия звука, переползающего из динамиков на бушующие улицы, и картинки, переползающей из «Декодера» в телефонный терроризм молодых анархистов, впечатлившихся Майеком, Айнхайтом и друзьями из NEUBAUTEN.

Ну и эти двое, конечно, – сухопарый старик из сновидений, после которых всё становится ясно, и яростный учитель, далёкий от доброго и мудрого наставника. Магия – живая, индустриальная… Даже постиндустриальная на то момент уже.

Уже десять лет назад о фильме писал Ибсорат, а восемь лет назад в Катабазии даже появилась заметка о фильме от Раймонда.

Новый сбор денег на лечение Бабджени

Можно иметь к Пи-Орриджу сколько угодно вопросов, однако историей этот неоднозначный пандрогин заделаться уже однозначно успел – и это в хорошем смысле. В плохом же смысле не стать историей Пи-Орриджу надо помочь: как уже всем конфидентам наверняка известно, последние пару лет Бабдженя пребывает в подвешенном над бездной состоянии, лечится от лейкемии… И пока что новости какие-то неутешительные.

Химиотерапии становится всё больше, но это не сильно помогает. Недавно было хирургическое вмешательство, которое, кажется, повредило грудные импланты. Анализы крови показывают постепенное ухудшение ситуации.

Тем не менее надежда есть, однако на лечение, конечно, нужны деньги, и немалые. Два года назад требовалось десять тысяч долларов на лекарства – фаны обеспечили втрое больше, а потом и ещё раз впятеро. Сейчас собирается новая сумма – что ж, верим, что дальнейшее лечение всё-таки поможет!

Каждый, кто может и изволит, пусть вложит свою лепту:

https://www.gofundme.com/w6ste-genesis-breyer-porridge

Трэшовые поиски настоящего зла: анимация Скримерклауза

В комментарии под последнее творение Роберта Моргана нам прилетел любопытный #КонфидентКонтент – свежая, этого года короткометражка Скримерклауза, как мы затем выяснили, автора упомянутых там же в комментариях фильмов «Полёт чёрных птиц» и «Куда покойники уходят умирать». Про эти фильмы мы уже писали пару лет назад, и сказанное про них актуально для всего, что можно найти на канале художника: грязная, нарочито топорная 3D-анимация, сделанная не на коленке, а прямо на полу, ядовитая, тошнотворная психоделия, угловатая цифровая плоть и, конечно, впечатляющая харизма каждого героя – будто для их сочинения выписали из ада несколько давно сгоревших там сценаристов.

При всей целенаправленной ублюдочности всего, что делает Скримерклауз, его творения парадоксально отличаются любовной проработанностью и полнотой. В «Полёте чёрных птиц» интересно не только вникать в идеологии сталкивающихся миров, чёрно-белого Рая и зверски психоделического Ада, и изучать вывернутый наизнанку миф об искушении, но даже рассматривать пропагандистские плакаты. В «Покойниках…» заложен и во всех изломанных перипетиях сюжета выражен такой умопомрачительный эмоциональный импульс зла, что фильм вообще лучше не открывать, как говорится, детям, беременным, старикам и ослабленным. Ну а вот свежие «Скузики», «The Scuzzies», – наверное, апогей грязного графического мастерства и нигилистической эстетики, исповедуемой Скримерклаузом. (далее…)

Лора и Дейл в плетёном Вигваме: игровой мир «Rusty Lake»

Ночь будет длинная, ночь будет тёмная, про «Твин Пикс» новостей, конечно, ещё рано ждать, нового фильма, достойного сравнения с «Плетёным человеком», тоже что-то за месяц никто не снял. Так что давайте посвятим эту свежую осеннюю тьму игре, в которой и ТП, и ПЧ с прямыми аллюзиями, и атмосфера, и магическая-сюрреалистическая вселенная, и загадка, и даже разгадка, правда, на очень своеобразной метафизике, – «Rusty Lake».

Ну ладно, строго говоря, это не игра, а разветвлённый сеттинг, включающий как минимум пару игровых серий и короткометражку (!). Первая игровая серия, «Cube Escape», с героями прекрасной Лорой (не Палмер только, а Вандербум) и сыщиком Дейлом (но не Купером, а Вандермером), мистическими антагонистами (?) Мистером Вороном и Мистером Совой, выходила с 15 по 18 годы, причём последняя игра серии укомплектовывалась короткометражным фильмом «Paradox: A Rusty Lake Film» с Дейлом в главных героях. Уже там сгустилась знакомая атмосфера, впрочем, близкая вовсе не потустороннему Чёрному Вигваму, а жуткой квартире линчеанских Кроликов, где всё, вроде, и обычное, но не то, чем кажется. Впрочем, поединок Дейла был выдержан именно что в лучших традициях Black Lodge.

Игра набрала популярности, и разработчики решили не останавливаться на десяти (!) эпизодах «Cube Escape». Остальные части в серию (пока?) не объединены, в них действуют разные герои и описываются разные ситуации и даже времена, зато всегда в центре – развитие сеттинга, вселенной, которая обрастает прошлым, будущим, обрастает личными историями, династией колдунов/оккультистов, устроивших весь этот бедлам.

Иногда действие и правда напоминает именно что сумасшедший дом – например, в «Rusty Lake Hotel», где все персонажи – с головами животных, и каждого надо приготовить на ужин себе, Ворону и Сове. В другие моменты кажется, что сеттинг становится, наоборот, чрезмерно конкретным: в «Rusty Lake: Roots» формируются личности целых поколений живущих в этой местности людей, среди которых – Ворон и Сова до того, как они стали теми/тем, чем стали. Ну а временами удаётся достигнуть идеального баланса, когда понимаешь, что рай – это очень большое и интересное место, и место это – «Rusty Lake Paradise», который как раз ближе всего именно к «Плетёному человеку».

И хотя игр много, и они все разнятся и по качеству исполнения (разрабы учились на ходу), и по тематике, сюжет везде прекрасен, а механизм везде более-менее одинаков: тысяча не всегда интересных и не всегда логичных головоломок, увязанных в узел или в узлы, которым соответствует стадия прохождения очередной части. Решение некоторых загадок тянет на НАКОНЕЦ Я ВСЁ ПОНЯЛ ПРО «RUSTY LAKE», другие удивят и заставят нервно хихикать, третьи просто развлекут, но немало и таких, от которых хочется на стену лезть. Однако в целом, если не пытаться проглотить обе серии за вечер (или даже за неделю), впечатление однозначно положительное.

В общем, у нас для вас хорошие новости: наши любимые КУБЫ опять вошли в моду.

Публикуем перевод сразу трёх документов Храма Чёрного Солнца

Методы взлома, преодоления или даже уничтожения эго известны во множестве мистических и магических систем – почему бы хаос-магии черносолнечного потока быть хуже? Предлагаемые вашему вниманию следующие три документа Храма из книги «Between Spaces» содержат три метода такого преодоления: мистический, ритуальный и групповой.

«Between Spaces»: TP109, TP112 и TP119: альтернативные жизни и сексуальные ритуалы

В 109-м документе даётся метод мистический: зачарованное (в прямом смысле!) путешествие сквозь темноту смерти и рождения за пределы собственных границ, к другим ипостасям, к иным я и их инобытию, человеческому ли, звериному или вовсе чуждому. В 112-м – ритуальный: две мессы, Missa Extrema и Missa Inversa, мощный брутфорс, тупое и действенное вскрытие себя, лобовое столкновение – с собой. Ну и, конечно, групповой сексуальный ритуал из 119-го документа: соло, дуэтом или целой магической общиной по всем заветам леворучной тантры и даосизма в горячем миксе с хаос-магическими техниками.

Только вот от любых подготовительных процедур этот ритуал в документе, конечно, избавлен – ведь практиковать его надо не случайно прочтя описание, а в контексте изложенного во всех остальных Документах Храма.

Кроули-дайджест EV 2019

В связи с переоткрытием сокрытого до поры, теперь в традиционный кроулимасс-дайджест мы не преминули включить ещё пять текстов о Кроули и Телеме, опубликованных на заре существования нашего проекта:

Комментарий к телемитскому ритуалу Liber Resh:

https://katab.asia/2011/01/30/resh/

«Мир Пробуждения» — поэтическая аллегория об отношениях души и Святого Ангела-Хранителя, с комментарием Дорогой Редакции:

https://katab.asia/2011/07/02/wakeworld/

Текст про одержимость музыканта Джимми Пейджа фигурой Кроули и Телемой:

https://katab.asia/2011/07/06/lz-eleven/

Фрагмент с потоковым монологом Кроули из рассказа Р.С. МакНеффа «Сибарит меж теней»:

https://katab.asia/2011/03/17/aleister/

Статья об одном из самых значительных (и самых одиозных) магических актов Кроули — «Парижских работах», которые он проводил совместно с Виктором Нойбергом:

https://katab.asia/2011/08/05/omniavincam/

И это в дополнение к прочим текстам на нашем сайте, так или иначе относящимся к личности и делу Великого Зверя.

Помимо этого, напоминаем про прочие материалы из наших соцсетей:

«Книга Черепахи», «Liber Testis Testitudinis vel עד sub figura LXXIV»

 — Книга, позволяющая понять, чем же жил этот человек, кем себя считал и в каких отношениях с миром себя видел, «Сердце мастера».

Liber LXV: книга сердца, обвитого змеем, позволяет получить представление о мистическом опыте Младшего Адепта, общающегося со своим Ангелом-Хранителем.

— Про «The Vision and the Voice» как благородный прообраз Нью Эйджа.

— Про происхождение девиза «делай что изволишь».

Кроме того, у нас и до того было немало контента, затрагивающего Пророка Нового Эона:

— Целый биографический комикс-роман о жизни Кроули.

Рассказ про кроулианские мотивы в творчестве писателя Роберта Ирвина.

Отчёт о походе Атлантической Редакции по кроулианским местам.

Архив журнала «Равноденствие».

Пост про кроулианские мотивы в творчестве художника Митчелла Нолта.

Этот список, разумеется, неполный — всего не упомнить, личность Кроули пронизывает до самых корней не только наш проект, но и (опосредованно) всю современную культуру. Достаточно вспомнить, что когда вы смотрите музыкальные видеоклипы, то частично это заслуга режиссёра Кеннета Энгера — преданного кроулианца. А ракеты Маска, стартующие в космос, не были бы возможны без работы Джека Парсонса — американского инженера-ракетостроителя, известного телемита.

Что ж, Love is the Law, Love under Will!

Crowlymass-2019

Сегодня, 12 октября 2019 года, исполняется 144 года со дня рождения весьма неоднозначной персоны — и одной из важнейших в пантеоне нашего сообщества. Речь, конечно, об Алистере Кроули.

В память об этом мы вновь открываем для общего доступа один из первых текстов, опубликованных на сайте, — текст экс-Дорогой Редакции «Самый человечный порок в мире», посвящённый Кроули. (Четыре года назад все публикации одного из основателей проекта были закрыты для просмотра по требованию автора, однако на днях мы достигли консенсуса и возвращаем их на сайт.)

Самый человечный порок в мире

Новая партия футболок доступна для заказа

Ну что, конфидент, давай тебя порадуем наконец-то! У нас готова новая партия футболок – и она получилась ещё лучше предыдущей и по качеству самих одёжек, и по качеству печати.

На данный момент большая часть предзаказа футболок разослана. Осталось всего несколько посылок, правда, какая-то часть уже разосланного отправилась к конфидентам, которым невозможно передать трек-код: они не оставили никаких контактов. Так что если вы участвовали в предзаказе футболок в Воронеж, Лыткарино, Сочи, Краснодар и всё ещё не получили трек-код, а также если вы из Москвы и не получите трек-код в ближайшую неделю, то свяжитесь с нами.

В этот раз также есть один перевод на две футболки M, с которым не пришло ни адреса, ни контактов, – этот конфидент рискует остаться без заказанного вообще. Надеемся, он прочтёт этот пост и одумается!

Сразу после рассылки футболок мы закончим рассылать обычные и утешительные призы по фотоконкурсу – просим всех не победивших участников прислать в личку паблика адреса и ФИО.

Ну а дальше… У нас остался перед конфидентами ещё один должок!

Новая анимация Роберта Моргана: «Сон Бе­ли­ала»

Среди всех любимых катабазических художников Роберт Морган, создатель «Bobby Yeah» и «Кота с человеческими руками», – самый кошмарный, отвратительный и интригующий. В 13-14 годах он выпустил убийственную «D IS FOR DELOUSED» и воистину жуткую «Invocation» и пропал. В 17 году до нас дошли вести, что он снял новую короткометражку, «Сон Белиала», и с тех пор мы ждали, ждали, ждали… И мы дождались. Три часа назад он стал доступен на ютубе художника.

Извращённый, не просто неизлечимо больной, но безвозвратно переменившийся инфернальный мир – настолько жуткого места Морган ещё не создавал. Вывернутый наизнанку биохоррор теперь помножен на тревожную неопределённость сновиденного кошмара, сюжет, вроде, пытается втечь в определённую канву толкования – и, обманув зрителя, взрывается красным шумом демонических воплей. Вожделение, отвращение, презрение, ужас – никаких перипетий, кроме инфернальных, чистота не замутнённого ничем человеческим сна.

Когда зрители из Штутгарта пожаловались на близость к нервному срыву в процессе просмотра одного из фильмов Роберта Моргана, он воспринял это сугубо как комплимент. С детства немного помешавшийся на теме насекомых, акул и монстров, он датирует начало этого своего увлечения просмотром фильма ужасов «Fiend Without a Face». Именно неизгладимый эффект, произведённый на чуткую детскую психику, и сформировал его неповторимый стиль – также как и стиль памятного иллюстратора Эла Коламбии (уже целое поколение творцов созрело и реализовалось, впечатлившись в детстве фильмами ужасов, надо же!).

Уже в подростковом возрасте впечатление это закрепили Фрэнсис Бэкон, Эдгар Аллан По, Ян Шванкмайер и Кроненберг. С таким списком фаворитов и личной историей Морган стал узнаваемым режиссёром уже после первого своего фильма, страннейшего «The Man in the Lower-Left Hand Corner of the Photograph». В этой картине уже проявился во всей красе авторский стиль создания уникальных тёмных миров, живущих по собственным сюрреалистическим законам, одновременно и смутно-угадываемым, близким, и максимально далёким от нас. Любовная история, в которой одинокий старик (но старик ли это или вещь, напоминающая мне старика?), подкармливающий домашних червей сырым мясом, получает в качестве венца своих усилий инсектоидную «бабушку», этакое «Превращение» шиворот-навыворот, – золотая середина между атмосферными, но затянутыми безумствами братьев Куэй и очень личной и тёплой «Бабушкой» Дэвида Линча. В результате возникает неповторимый эффект погружения сквозь отторжение, который не найти больше ни у кого.

Приём «зловещей долины» расцветает в творчестве Моргана во всей своей красе. В его фильмах (за редким исключением…) практически нет «людей», а странные антропоморфные существа, хрупкие, ранимые, стремящиеся к жизни, то открывают путь трогательнейшему эффекту эмпатии, то внезапно ведут себя столь чуждым, жестоким или непонятным образом, что становится понятно: это что угодно, но только не люди. Или же это мы – только приближённые копии, не достигающие настоящей человечности? Группа «Tool» так глубоко оценила фильм «Separation», посвящённый сердечной связи двух людей, неестественно, сверхъестественно сплетающей их в единое существо, что даже сделала из него клип.

Вершиной творчества пока что только набирающего высоту Моргана является картина «Bobby Yeah», получасовое приключение невнятного, но живого и испуганного существа (не безгрешного, впрочем) в мире, где эгоцентричные и визгливые дети-ангелы утопают в розовом шёлке, где нет ничего ужаснее, отвратительнее и несправедливее «естественного хода вещей», где за каждым углом неизвестность грозится стать фатальной, но в финале враждебно-чуждое обязательно сольётся нежно с драгоценно-близким, оторвёт тебе голову и отправит её в вечный дрейф по фиолетовым просторам Вечности.

А кроме короткометражек Морган ещё и рисует (чернилами получается очень похоже на Линча, кстати), его фильмы и картины можно посмотреть на его весьма атмосферном сайте.

Очень большая тайна четвёртого сезона Твин Пикса

Вот уже скоро неделя пройдёт с момента, как в интернете начали циркулировать слухи о возвращении Твин Пикса – да-да, о четвёртом сезоне! Никаких явных указаний нет, но если в кучу свалить фотки Линча и его оператора из округа Кинг («We had a perfect place to shoot Twin Peaks and perfect people to work with»), замечания Маклахлена о пончиках и скрины с «молчащим Хоуком», то картина и правда становится ясной. «Непонятное радостное событие» якобы ждёт нас в 2020 году. Какая непереносимая таинственность.

Ну, что тут можно сказать? С одной стороны, конечно, очень интересно, куда заведёт Купера и Даяну квест с оживлённой (?) похищенной из своей реальности (?!) Лорой Палмер, какие ещё глубины Чёрного Вигвама нам откроются и вообще во что превратится сеттинг Твин Пикса.

С другой – уже в третьем сезоне стало понятно, что за расширение сеттинга от одного странного городка до целой странной реальности мы заплатили всем тем щемящим сердце очарованием, которым и отличалась эта странная община на границе с Канадой: вишнёвыми пирогами, ежедневными подарками, шаманами-торговцами обувью и поленоносными вдовами-провидицами. Вместо них осталась только сюрреалистическая изнанка, злая, но чудесная и теперь уже вышедшая сначала на федеральный уровень, а затем уже и куда-то в пятое измерение.

И уже в последней серии третьего сезона кроме изнанки не осталось вообще ничего. Свет в конце мрачного запредельного тоннеля безумия будет наверняка (это же Линч), но что выйдет из него? По сути Твин Пикс закончился на серии, в которой показали явление Джуди, началось нечто совершенно неведомое; но не стоило ли начать это неведомое как самостоятельный фильм или сериал, не пришитый белыми нитками к алым гардинам и (уже не) танцующим карликам?

Впрочем, справедливости ради заметим, что дед Линч если и брался за что-то, то пока делал исключительно на совесть. Любой другой режиссёр просто не смог бы сделать так, чтобы такая история, развиваясь, не деградировала бы, но Линч-то собирает новые правила игры [для всей индустрии] прямо по ходу съёмок. Он, конечно, и эту задачку вывезет. Знать бы куда…