Новый перевод интервью с Бэлансом

Из­вес­тность приш­ла к Джо­ну Бэ­лан­су не как к ведь­ма­ку, ху­дож­ни­ку или со­шед­шей с ума пти­це, ко­торой чу­дит­ся, что она — че­ловек, а как к му­зыкан­ту, и прак­ти­чес­ки все  ин­тервью с ним или с груп­пой Coil — ко­неч­но, о му­зыке, и по­том уже — нем­но­го о ма­гии/ма­гике, Спей­ре и снах.

По­это­му нам очень ра­дос­тно бы­ло нат­кнуть­ся на це­лое ин­тервью не с Coil, а лич­но с Бэ­лан­сом, пол­ностью пос­вя­щен­ное в пер­вую оче­редь его ма­гичес­ким воз­зре­ни­ям и опы­ту. Мы пе­реве­ли ее (единс­твен­ную по­пыт­ку рус­ско­языч­но­го пе­рево­да чи­тать не­воз­можно, и приш­лось ис­поль­зо­вать ее как подс­троч­ник — все рав­но к ори­гина­лу при­ходи­лось об­ра­щать­ся че­рез стро­ку) и ра­ды пред­ста­вить ее вам на сле­ду­ющий день пос­ле 56-ле­тия Джо­на: https://katab.asia/2018/02/17/balance56/

А речь в ин­тервью идет о ве­щах дей­стви­тель­но са­мых се­год­ня ак­ту­аль­ных и жи­вот­ре­пещу­щих: о раз­ни­це ма­гичес­ких пу­тей Coil и Psychick TV, о вли­янии на зву­коза­пись чи­зик­ских гоб­ли­нов, о том, нас­коль­ко важ­но для Бэ­лан­са бы­ло пред­став­лять Zos Kia Kultus и о са­мом важ­ном обу­чении, ко­торое он про­шел в школь­ные го­ды — обу­чении му­зыке у вол­шебных гри­бов; ну и, ко­неч­но, о том, что сто­ит рас­ска­зать «по­кой­но­му» Бер­ро­узу во вре­мя сно­виден­ной встре­чи.

Нарезка Линча с Кубриком: Blue Shining Ричарда Везина

Что если кто-нибудь предложил сделать cut-up из «Сияния» Кубрика и всего творчества Дэвида Линча, от «Головы-ластика» и «Твин Пикс» до «Шоссе в никуда» и «Внутренней Империи»? Нам как большим любителям обоих режиссеров сразу бы показалось такое предложение неуместным — все-таки это сложные и самоценные фильмы.

К сожалению или к счастью, нас не спросили, и 10 июня 2015 года некто Ричард Везина (Richard Vezina) такую нарезку осуществил — получился десятиминутный фильм Blue Shining. Что ж… Если бы можно было богохульно смешать два сорта хорошего вина, а в результате получилась бы забористая и интересная, но краткодействующая и ощутимо грязноватая психота — эффект был бы похожим. (далее…)

Визуализации божеств, которые никогда не существовали: творчество Фила Бурока

У нас была целая серия небольших материалов про наших друзей-художников, помогавших с журналами, роликами или фестивалями, но одного из наиболее колоритных (и притом монохромных) товарищей мы пока упускали из виду — а между тем в последнем посвященном сбору средств на третий зин ролике вы могли видеть его воистину в ЛАВКРАФТИАНСКИ-НЕЧЕЛОВЕЧЕСКОМ образе!..

Художник-самоучка, Burok никогда не занимался академическим рисунком — начал он с граффити, которое еще по юности ввергло его в мир безумных красок и цветов. Ими он, впрочем, уже через пару лет пресытился. В результате этого он обратился к монохрому и тусклым цветам, а также увлекся сюрреализмом, но все это время предпочитал набивать руку самостоятельно. Работая сначала под влиянием Гюстава Доре, Бексинского, Гигера, со временем он стал также вдохновляться эстетикой Treha Sektori, а теперь пришел к творческой позиции, близкой к позиции Аггостино Арривабене (с подходом которого к творчеству Бурок полностью солидарен). Поворотным моментом, после которого в его творчество пришли символизм, мифология и оккультизм, стал один сеанс поедания холотропных пирожков: ему явились пространства и миры символов, пленившие его. Судя по тому, что он рисует, пленившие буквально — по ходу его так и не отпустило (и слава Б-не). (далее…)

Жучки и божьи коровки: новый мультфильм Феликса Колгрейва

Жучки и божУ одного из наших любимейших психоделических художников, Феликса Колгрейва (Felix Colgrave), абсолютно безумного аниматора с напрочь отсутствующей крышей, вышел новый мультфильм — и, надо сказать, он нас очень удивил.

Предпоследняя его работа, вышедшая в прошлом году, Double King, нас порадовала: в отличие от большинства фильмов Колгрейва, «Двойной Король» отягощен сюжетом, пусть и весьма аморфным (брутальный герой-король расширяет власть над психоделическими королевствами, на самом деле только лишь удовлетворяя свой краун-фетишизм) — мультфильм даже называют «Маккиавелианским». Его анимация удивляет невероятным разнообразием фантастических существ, при этом предсказать, что случится в следующей сцене, решительно невозможно. Фантасмагорическая карусель цветных видений, слегонца сбрызнутая кровью неповинных монархов и их незадачливых подданных и только; впрочем, повествование как всегда в анимации Колгрейва идет не о том, ЧТО происходит, а о том, КАКОЕ оно. (далее…)

Неивзестные факты о зависимости и почему война с наркотиками проиграна

2 июня 2011 года Глобальная комиссия по вопросам наркополитики доложила, что война с наркотиками проиграна — тем не менее, она все еще ведется, и особенно ожесточенно, конечно, в нашем сегменте ЧЖТ. В том же докладе была рекомендована «декриминализация употребления наркотиков для тех, кто не причиняет вреда окружающим» — мол, «на смену карательной идеологии должны прийти более гуманные и эффективные подходы, основанные на научных данных, принципах общественного здравоохранения и правах человека».

Но куда же мы без карательной идеологии? Она, как известно, с лихвой заменяет и здравоохранение, и права человека, и уж тем более научные данные — тем более, что подкрепляет нашу ПРАВОТУ. А когда ПРАВОТА is on his heaven, all is right with ЧЖТ! (далее…)

«Краткое пособие по лингвистическому анархизму»

Душевнейший Саша Свирский, анимационный Хармс современности, порадовал новым анимационным abkmvjv — и называется он ни много ни мало «Краткое пособие по лингвистическому анархизму». Радостно, что на этот раз мультфильм посвящен zpsre, точнее, «музыкальной политической группе лингвистических fyfh[bcnjd», которая беливз зэт эни эстеблишэд лангуидж из э форм оф оппрэщн. Мультфильм сильно отличается от всего, что Свирский делал до того, но тем-то интереснее его смотреть: проработан он, несмотря на cgtwbabxcre. стилистику, отлично, так что ufhvjy,jpbz?jrtfysufhvjy,jpbb, смотрите cvtkj!

Напомним, что Свирский выучился в Ростовском художественном училище, после чего десять лет сидел в родном Советском Руне, вырабатывая собственный стиль, мастеря книги и работая машинистом насосной станции. (далее…)

78 лет Frater Alien’у, Гансу Руди Гигеру

Ну и конечно в пылу Берроуз-марафона мы забыли упомянуть, что в тот же день, позавчера, исполнилось 78 лет со дня рождения другого мрачного и важного для проекта персонажа — Frater Alien, Ганса Руди Гигера.

Его большой друг Тимоти Лири писал в предисловии к биографической книжке «Гигер ARh+» о том, что тот рисовал: «Это послание на генетическом уровне — выбирайтесь из темных нор! Подставляйте свои бледные, перепончатые тела солнцу и ветру! Расправляйте прекрасные, нежные крылья! Носитесь над землей, взмывайте в Космос!» (далее…)

Голос, вирус, одержимость: встречайте Уильяма Сьюарда Берроуза

Ну вот и поздняя ночь наступила — самое время завершить сегодняшний марафон небольшой заметкой о Голосе, вирусе и одержимости — очень важных для Берроуза явлениях.

Нет нужды отмечать, насколько глубоко и непоправимо заразило творчество Деда музыкальную культуру — от Дэвида Аллена до Игги Попа, от Боуи до хэви-метала, от Пи-Орриджа с Coil до Маккартни с Йорком.

Казалось бы — странно: все-таки Деда сложно представить с каким-то музыкальным инструментом в руках (ну разве что с волыной… или еще с другой волыной). Однако Берроуз слишком много времени провел над своими разрезками (после всех его романов осталось несколько комнат архивов словесного «сырья»; Гайсин рассказывал, что Берроуз корпел над бумажками и печатной машинкой до десяти часов в сутки и мог сорваться к ним по вдохновению в любую минуту общения), да и слишком близко познакомился с дрянными духами, одерживающими человечество уже слишком давно. (далее…)

Ведьмовской голос: переозвучивание Häxan

Но отдельно место в нашем сердце занимает один странный фильм, связанный с Инспектором Ли неочевидным образом: датская картина Häxan, «Ведьмы», частично игровая, частично документальная, очень интересно раскрывающая тему и снятая в 1922 году.

Где-то в середине шестидесятых Берроуз переозвучил ее, рассказав о злых духах и Сатане, причинах болезней, колдовских представлениях об устройстве вселенной (шедевральное «Lock Them Out…», которым открывается фильм, звучит здесь гораздо внятнее и яснее, чем в других источниках)… Никогда еще скрипучий голос старого заклинателя не был в такой гармонии с лекторскими интонациями и темой повествования!

Ну а самым въедливым мы просто предлагаем оценить, насколько изменились и посыл фильма, и создаваемое им впечатление после переозвучивания Большим Дедом.

Нарезки, открыть огонь: фильмография инспектора Ли

Уже после написания «Голого Завтрака», «Мягкой машины», «Билета, который лопнул», «Нова экспресса» Берроуз познакомился через Гайсина с Энтони Бэлчем — режиссером, с которым Уильям попытается воплотить через кинематограф все то же, самое, что и через литературу. Получилось необычно, не всегда убедительно (менее убедительно, чем в письменной форме) — но где-то даже более внятно.

Первый фильм, который сразу приходит на ум — «Башни, открыть огонь», более всего близкие именно к переложению прозы Берроуза на киноязык: тут и заседание Вирусного комитета (форменно в костюмах и при галстуках), и проклятие нова-преступникам, и дрим-машина — ну и, конечно, незабываемые последние три минуты КАЗНИ прозаседавшихся паразитов — и безумного неба-чуда, обрушивающегося на ничего ранее не подозревающих бит-обывателей.

Несмотря на забавную наивность получившейся ленты — то, что производило впечатление настоящего кошмара в романах при попытке превращения в действие, тем более в исполнении «лампово и на коленке», пафос несколько потеряло, — уловить посыл можно, хотя некоторые наиболее «динамичные» сцены типа штурма серой комнаты (опять же форменно штурма, в обвесе и при каком-то психотронном автомате наперевес) ему скорее мешают, чем помогают.

Уже следующая попытка, Cut-Ups, игнорирует любую фабулу вообще — и то, что в «Башнях» лишь проглядывало, в «Нарезках» врывается в разум смотрящего; этот фильм — психотропное оружие и выжимка самого мятежного духа магии и искусства, не терпящего рамок, ниспровергающего причинно-следственные законы и саму последовательность происходящего.

После такого погружения тот, кто погружался, может и не вернуться; впрочем, с нашей точки зрения, хуже как раз когда результатом просмотра становится слегка удивленная растерянность — и это очень частый вариант, к сожалению.

Интересны с этой точки зрения и фильм Ghosts at Number 9, где изнанка действительности являет себя после «нарезки» и наложения пространства и образов, а также Bill and Tony, где герои «меняются» историями и голосами, нарезаются воедино.

Впрочем, кинематограф так и не стал для Берроуза главным каналом вещания. Однако следов он в нем оставил предостаточно: успел сыграть и в легендарной «Чаппакве», и в «Аптечном ковбое», для сценария которого успел написать несколько диалогов; успел озвучить «Рождество джанки» и, конечно, вдохновить сам «Голый завтрак» Кроненберга.

Ну и, конечно, сыграть очень странную роль в легендарном «Декодере» Пи-Орриджа, откуда пришли бессмертные кадры, возможно, все еще описывающие его бесконечное посмертное странствие по фиолетовым пустошам.