Трилогия ублюдочного гения: творчество Скримерклауза

Ночь сегодня почему-то особенно черна, так что вместо того чтобы отдыхать перед рабочими буднями смотрим самую темную, чернушную и трэшовую психоделию. А именно самое странное дегенеративное делание последнего десятилетия, в котором формула «чем хуже, тем лучше» была доведена до совершенства — творение ублюдочного гения ScreamerClauz’а.

Бедняга начал там же, где автор «Silent Hill: No Escape», но только с несравненно более мощным зарядом некротической бесовщины. Правда, сам он пытался развиваться, то есть шел против своего же явного девиза: его фильмы становились все более сложными и насыщенными, он развивал, усугублял и наполнял их извращенные сеттинги, искал и оттачивал необычные анимационные техники, в общем, становился со временем лучше, а не хуже. И потому 4 года назад, после экранизации наиболее сложного и странного фильма, видимо, еще и рассчитанного на прибыль, сгинул.

От Скримерклауза остался ворох мелких зарисовок, пара короткометражек и три знаковых фильма, из которых первый — самый уродливый, безрукий и искренний, второй — изысканный, ублюдский и сочный, а третий — любопытный, местами даже очаровывающий, обворожительный. Называются они «Куда покойники уходят умирать», «Полет черных птиц» и «Аскет». Пожалуй, смотреть их стоит в обратном порядке, как читать сатанинскую молитву — как раз получится погрузиться в то, что автор и искал всю дорогу и что по пути, кажется, скорее иссякало, чем копилось.

В последнем из них, «Аскете», даже использовались нейросетевые наработки (четыре-то года назад!). Это была темно-психоделическая мясная ублюдочность, доведенная до искусности. Короткометражка, заполненная грязью и фонтанирующим абсурдом, но и творческим замыслом, отчетливо читающимся за этим тошнотворным мельтешением. Вместо того чтобы поместить наиболее пугающие и мерзкие вещи в центр повествования, автор делает их обрамлением сюжета, подспудно освещая сеттинг. Вместо того чтобы вкрадчиво и эмоционально обосновывать свою позицию, он делает её столь же подспудным посланием этого сеттинга – тоже эмоциональным, но элегантно преподнесенным.

Грязное графическое мастерство и нигилистическая эстетика Скримерклауза подкрепляются впечатляющей работой с нейросетями – ранние их версии выдавали гораздо более откровенный и топорный кошмар, чем нынешние! Да и ранние приёмы обращения с ними, скрещенные с использованием помех и артефактов, применяются мастерски.

Но на этом этапе становится видно, что художник потерял анимацию как канал выражения эмоций, а сделал инструментом выражения оформленного мироощущения. За ней больше не видится полуподростковой ненависти – скорее ненавидящая трезвость, сама с собой соревнующаяся в мрачном остроумии и ядовитом злословии.

Многие «отвратительные» образы ролика выглядят как насмешка над собственной отвратительностью, будто аниматору надоедает бесконечно спавнить мерзости и он начинает над ними откровенно угорать. К сожалению, в данном случае насмешка не поднимает над отвращением, а, наоборот, погружает в него глубже. Издёвка над всем происходящим звучит как злорадство, воплощённая ненависть, направленная на самую необходимость случаться, на корень бытия. В мире Ascetic отвратительно земное – и отвратительно небесное, мерзко низменное – и ещё более мерзко возвышенное, ужасно существовать обычным, ничем не примечательным человеком – и ещё хуже, не приведи боги, стать Избранным.

Извращение, затемнение, злонамеренный абсурд – этот вектор всегда руководил Скримерклаузом. Но всегда в его работах присутствовали наивность, интоксикация изображаемым и неуправляемая эмоциональность. До «Аскета» он кидал кости – и выпавшую случайность делал своей фишкой. В предыдущей большой работе, «Полет черных птиц», это видно лучше всего. Это очень эмоциональная, чувственная, даже проклято-лиричная работа, ее сюжет переполнен избыточными полуосмысленными сценами, которые страдают от наивного желания наполнить их большим количеством зловещих фантазий, чем получится достойно показать.

Но этим-то этот трэш и хорош. Захлебывающийся от чувств крик-стон не должен быть искусно произнесен хорошо поставленным голосом, иначе он будет звучать неискренне. А «Полет…» очень искреннен в двух сортах своего ужаса: подавленного, затхлого, отупевшего, ужаса плесени, которой порастает створожившийся кафкианский Процесс в богооставленной вселенной. И ужаса феерического, ужаса расширенного сознания, полного безумия. Потерять себя в черно-белой подавленности или потерять себя в радужной развращенности? Остаться в тоталитарном аду Бога-Отца или присоединиться к психоделическим Зверям, насилующим мать свою, Лилит (о, у нее своя версия про «изгнание из рая»)?

Ядовитая, тошнотворная психоделия, полная угловатой цифровой плоти, сделанная не на коленке даже, а на полу, пяткой левой ноги, но изображающая любовно проработанный мир, в котором даже надписи на плакатах разобрать будет интересно. Герои, отличающиеся особой, нигде более не встречающейся (кроме такого же трэша) харизмой — будто для их сочинения выписали из ада несколько давно сгоревших там сценаристов. И, конечно, особенная космология, видимо, объединяющая все творения Скримерклауза — вывернутый наизнанку авраамический миф, в чем-то подчеркнуто-инфантильный и саркастичный, а в чем-то злобный и точный, как кошмарные сны психоаналитика, которому посчастливилось провести несколько сеансов с Папой Римским.

И все-таки эта комедия кошмарного абсурда сделана с глубоким чувством. Это мир, пропитанный огромной ненавистью и отвращением пополам с убийственной иронией — и, надо сказать, это также сногсшибательное зрелище, гарантирующее, что что этот трэш-кошмар все-таки проберет до костей.

Ну и завершить этот обратный крестовый поход стоит там, где он начался… «Куда покойники уходят умирать» это грязный альманах нарочито-топорной анимации, умопомрачительно мощный и при этом тупой эмоциональный импульс зла, такой, что фильм вообще лучше не открывать детям, беременным, старикам и ослабленным. Но при этом он во всём неряшлив: если нигилистическую эстетику ещё можно подать как подходящую форму антикосмизма, пощёчину общественному вкусу и основополагающим принципам культуры, то развитие сюжета, система персонажей и прочее сценарное мастерство просто настолько плохие, будто сделаны клипотическим бомжом (и это по-своему отлично).